最终幻想，那个名为最终却永不放弃的幻想王国

有智者言：“天下女子共八斗，流量鲜肉独占一担，其余游戏宅男共欠两斗。”

对于观众老爷们目前最大的问题，小豆我可是心知肚明的很，还不就是家里没个暖炕的。话说之前各种媒体吹鼓的中国三千万单身男中有咱的一份参与，也算是为国家贡献了自己的力量了吧。请在座的各位为自己的单身鼓掌。

虽说如此，夜深人静的时候也免不了几分空虚寂寞，于是游戏中的纸片人老婆也就成了我们最佳的选择。对此外媒也曾盘点过最受宅男欢迎的八大游戏女神，不嫌弃的话就选一个开舔吧。

第八名：贝优妮塔，出自《猎天使魔女》

第七名：阿雅，出自《寄生前夜》

第六名：光明女神伊泰安，出自网游《神泣》

第五名：爱丽丝，出自《爱丽丝疯狂回归》

第四名：艾达·王，出自《生化危机》系列

第三名：不知火舞，出自《拳皇》系列

第二名：劳拉·克劳馥，出自《古墓丽影》系列

第一名：蒂法·洛克哈特，出自《最终幻想7》

小豆我啊，被女人伤的最深的一次就是当初听到劳拉对我说：“就你这破显卡还想玩我？”是的，我们的女神就是这么富有个性，贝优妮塔的风骚，艾达王的高冷，不知火舞的火辣，性格迥异的她们构成了西方人心中最完美的女神形象。

劳拉克劳馥

但是，有且只有一个的，那个凭借着独特东方女性温婉动人形象而夺得桂冠的蒂法，才是无数玩家最心心念念的女神。

蒂法

令人印象深刻的好作品才能出现最让人魂牵梦绕的女神。没错，我就是在点名表扬《最终幻想7》和《最终幻想：圣子降临》。那么，今天我们就来聊聊这个曾经最伟大的RPG游戏《最终幻想》系列（简称FF）。

FF出自日本游戏公司SQUARE（史克威尔）。1987年，史克威尔因为经营不善一度徘徊在破产的边缘，连续几款游戏都是反响平平。现实就是这样打败无数天才的，公司的游戏制作人坂口博信也是如此。但是他们决定在破产前再最后制作一款游戏。

也许是“干完这票就收手”的flag真的起到作用。他们拿出了淝水之战般孤注一掷的勇气，不求销量、不求报表。只是将自己所有的热爱都倾注在这个游戏中，只做一款自己喜欢游戏。就好像千千万万的独立制作人一样，我们一直钦佩着这样的人，因为自己喜欢了玩家才会喜欢。于是这款史克威尔最后的稻草就诞生了，它的名字为《最终幻想》

▌祖传洗剪吹

在这颇具传奇色彩的名字背后有着传奇的延续。同年12月18日，FF1正式发售，首周仅仅不到10万的销量。但伴随着口碑的发酵，局势最终低开高走，成功拿下52万本卡带。最终的幻想并没有成为最终，相反，它成为了一个开端，一个由坂口博信领导的JRPG时代的开端。

坂口博信

就好像最终幻想中的主角身边总是有战友并肩作战一样，坂口博信也有两个伙伴：负责游戏原画的天野喜孝和编曲家植松伸夫。也就是所谓的最终幻想三巨头，得力于他们的发挥。最终幻想一直以来都有三个地方特别胜于同类游戏，那就是剧情、画面、配乐。

但如果要说最终幻想系列最让玩家印象深刻的是什么的话，并非魔法，也不是剧情。而是那一头抹了十瓶发胶水的杀马特发型。那么这里就不得不提天野喜孝的继任人野村哲也了，作为最终幻想7及后续作品的主美，他负责了系列大部分游戏的人物设定。

野村哲也是那种四五十岁了还要顶着二十岁发型的人。作为男人至死是少年的代表，他总是在游戏创作中夹带了许多自己的私货。比如以自己喜欢的女歌手宇多田光为原型设计了《王国之心》系列的女主凯丽。还有游戏中那明显的潮流前卫的服装风格和夸张的发型。从七代克劳德那足以和毛利兰正面拼刺刀的发胶量，再到15代TressFX技术全面实施的今天，技术力的提升也使得野村哲也钟情的洗剪吹发型得以在游戏中展现的愈发完美。

当然，要怪也只能怪咱们国人的审美变化变化太快了。年少时憧憬的洗剪吹如今变成了杀马特专属，反而是前几年土嗨社会摇喜欢的两侧平推成为了如今的流行。但其实，日本地区几十年如一日的流行着洗剪吹造型，特别歌舞伎町的牛郎几乎人手顶着两斤发胶。因而最近的《最终幻想15》的主角团也也被称作牛郎天团，《最终幻想》也一直有着“洗剪吹幻想”的外号。够帅的话，中二一点又有什么呢。

不过发型什么的，只是咱们的调侃罢了。作为有着三十多年历史的游戏，FF系列最特殊的地方就是他每一部的主角、背景、剧情都是重新设定编写。不像刺客信条那样永远都是刺客组织与圣殿骑士的斗争，也是不是古墓丽影那样劳拉几十年的独角戏。这样最大的好处就是故事永远有所创新，吃书是不存在的，主角也不用像劳拉那样死了下一部又被拉出来干苦力。但这样也产生了一个问题，那就是什么样的游戏才能被叫做最终幻想呢？

总不能随便做了一个新的游戏就说是最新幻想16了吧。对此，官方曾经列举过《最终幻想》系列必备的5个要素。分别为魔法、召唤兽、华丽美、洗练、变化与挑战。

前三个非常容易解读。初代中世纪背景下的故事存在魔法要素无可厚非，但是到了主角都已经开着奥迪R8飞驰的15代，魔法依旧是游戏中最重要的能量形式。这颇有几分蒸汽朋克的味道，不过既然是幻想嘛，再正常不过了。再然后是从3代以来延续至今的召唤兽，其中比较出名的的有奥丁、巴哈姆特、伊芙利特、希瓦。其原型分别来自北欧神话、阿拉伯神话、伊斯兰教和印度教。当然，还有来自利维坦和希腊神话的泰坦。反正都不用交版权费，免费的不用白不用嘛。

第三点华丽美大体指的就是野村哲也那夸张的人设以及永远领先的画面表现力。即使是因为制作时间拖延太久而被撤职，野村的风格也依然影响着FF15。但洗练是什么意思就不是很清楚了。日语中洗练有两个含义，一是像中文一样精炼、千锤百炼的意思;二是讲究、考究的意思。而小豆我更倾向于后者，也许官方想表达的意思是他们对于游戏品质的坚持。这点从最终幻想15制作拖延了十几年，推倒重来数次就可以看出来。（这时候请自动忽略最终幻想14刚出时粗糙的效果）

最后一点，“变化与挑战”，变化指的大体是游戏每一作全新的世界与人物设定、背景故事等。但挑战是什么就不甚清晰了，也许指的是15代中那只拥有5624400血量的超级大乌龟吧。不知道玩家在打到那只大王八的时候是更想杀了乌龟还是制作人，反正我是属于后者。

除了以上提到的，还有一些玩家自己总结的最终幻想系列中常常出现的元素，比如，陆行鸟。“既然要追求刺激，那就贯彻到底咯.JPG”。反正都是幻想，那坐骑也一定要与众不同。开着奥迪R8哪有看陆行鸟一顿一顿的屁股来着刺激。

这种取材于现实生活中鸵鸟的生物自最终幻想2被创造以来，背上的主角换了一茬又一茬。只有我陆行鸟永远奔跑在旷野之中，说不定这只大黄鸟才是系列真正的主角而陪伴着我们几十年。此外，前面既然提到了魔法，那当然也要有保存魔法的物品，那就是水晶。最终幻想最常的故事也就是一堆人围着水晶抢来抢去，所以其实这游戏叫水晶幻想也毫不为过（好吧别称是有点多了）。

▌32年，15部正传

一代的故事很简单，维持世界的水晶被人窃取。四名青年踏上了拯救世界的旅程。故事大纲十分老套，在许多方面都抄袭了当时大热的《勇者斗恶龙》，而且主角团的代号也巨土，名为“光之战士”（建议改名迪迦奥特曼）

二代发售于一代后整整一年，是历代作品中评价最低的一部。但其实该作开创了许多先河，也正是因为设定太过超前而导致游戏质量跟不上。除了大家都爱的陆行鸟以外，二代取消了传统RPG的经验系统，而采用了熟练度。也就说让一个角色变强并不是靠经验加点，而是多使用他，该设定产生了比较多的bug，但是在二十多年后《上古卷轴5》中同样使用了熟练度系统，反而取得了很好的口碑。二代的剧情就不是拯救世界了，而是反抗帝国的侵略，从该作开始，坂口博信开始彻底放飞自我，故事越将越黑暗，反正死队友就完事了。

FF3发售于1990年。三代带来了标志性的召唤兽，另外该作最重要的地方就是新增了职业系统，玩家需要在游戏中不断转职以推动剧情。剧情回到了老土的光暗之争，代表黑暗的坏人夺取水晶最终被代表光明的水晶战士打败，世界又恢复了爱与和平。

1991年，FF4终于进入了16位机时代。完美的故事、配乐以及画面表现力。四代也是FF系列中第一个引入过场动画的一作，得益于机器的进步，最终幻想4的过场动画震惊了游戏界。此外，四代也第一次引入了ATB系统，战斗方式不再是轮流攻击，而变成了每个单位单独读条。即使是现在，许多的国产游戏依然沿用着ATB系统，比如《神舞幻想》（花那么多钱做画面就不知道搞点动作吗）。另外值得一提的是它越来越黑暗剧情。这次主角就直接变成坏人了，不过该作讲述的是一个有关救赎的故事，主角在游戏过程中渐渐认识到了自己的过错并最后为了保护他人而反抗自己的国王。在当时也算是令人拍案的桥段了。

最终幻想，那个名为最终却永不放弃的幻想王国

五代，1992年，拥有最富传奇色彩的剧情，也终于摆脱了坂口博信愈发黑暗的游戏氛围。两年后，FF6发售，该作是全系列评分最高的一部。游戏系统方面，六代融合了前面五作的精华，改进了的ATB系统，幻兽心、魔石装备等开始成形。剧情方面，抛弃了传统的主线，玩家前期分别从队伍中的四名角色的视角展开冒险，体验队友的经历与成长，最后再殊途同归集合到一起打败大魔王。FF6让玩家第一次真实体会到队友的故事。同时，该作也是最终幻想的背景第一次离开了中世纪，进入了蒸汽时代。主美天野喜孝古典的“天野流”画风在蒸汽朋克的背景下显现出了独特的韵味。

“天野流”插画

1997年，大名鼎鼎的《最终幻想7》横空出世，作为系列一款3D游戏。艾尼克斯甚至为此背叛了当时强大的老朋友任天堂而转头与初出茅庐的索尼合作。游戏制作人员超过三百人，优异的3D画面配合野村哲也的皮衣皮裤洗剪吹震惊了全世界。该作获得了所有权威媒体的好评，并于2010年总体销量成功突破1000万大关。可以说是《最终幻想7》铺垫了索尼走向游戏霸主的道路，它是电视游戏历史的转折点，同时也是FF系列的代表作。

FF7：克劳德

剧情方面，FF7直接进入到了科幻时代，复制人、星球病毒、神兵等元素为玩家带来了前所未有的体验。该作塑造了游戏史上人气最高的反派之一：萨菲罗斯（长得帅就是好啊）。可惜是咱们的蒂法女神在该作中只是配角，女主则是号称游戏业最悲剧女主人公的爱丽丝。前几天《最终幻想7：Re》的宣传片也公布了，不知道这次的重制版能否像当年的PS1一样带领着PS5再次走向巅峰呢。

FF8，发售于1999年，在7代的画面基础上更近一步，采用了真实比例的人物模型，剧情设定方面也更接近现实。该作除了画面令人称道以外最独特的地方在于这其实是一个爱情游戏，游戏以男女主人公的爱情为主线讲述了一个与全世界对抗的故事。也许史克威尔对自己的用户群体没有一个正确的认识。玩游戏的单身宅男才不想看什么爱情故事，我巴不得谈恋爱的男女都被烧光。最终幻想7之所以销量那么高就是因为女主角死了啊懂吧？

七八两代的剧本由野岛一成撰写，背景也深入到了科幻与宇宙时代，传统的魔法水晶被魔晄取代。但是到了千禧年的FF9，剧本原案又回到了坂口博信主编，背景、水晶都回归到前六代的情况。这是复古的一作，在口碑上比前两作更为出色，但其实并没有得到很高的销量。

2001年的最终幻想10是许多意义上的最后一作。史克威尔在合并前的最后一作、坂口博信的最后一作最终幻想。该作发售之后不就史克威尔与艾尼克斯成立了如今的SE。最为真正意义上的最后的幻想，FF10拥有十分优秀的品质，作为PS2的护航大作，轻轻松松帮助PS2突破了600万销量。本作最大的特点在于其画风，抛弃了以往西式的人物设定，FF10的角色有着独特的日本古典韵味。

FF10：尤娜

接下来是2006年的最终幻想12，踩着ps2最后的尾巴，该作评价总体褒贬不一，得益于技术的进步，FF12拥有前所未有的动作系统。但让小豆十分在意的反而是最终幻想12的男主角梵在官方设定中是一个双性人。（这才是最可怜的女主艾雪公主）

剩下最后的两作到没什么好说的了，FF13的女主雷霆是真的帅，巾帼不让须眉。至于咱们的杀马特王子诺克提斯嘛，只能说复国哪有钓鱼好玩。15代的战斗系统很帅但是也很别扭，剧情方面本来玩家苦等的公主DLC突然就被砍掉，我看SE倒是想被砍了。但FF15依旧保持着业界前茅的画面水准，特别是游戏中食物道具的建模，放大特写的情况依旧丝毫没有死角。合着这十几年SE没做游戏全学做饭去了。

FF15中的食物

细心的小伙伴可以注意到了，最终幻想的15部正统作品中小豆唯独跳过了FF11和FF14。因为这两作是网游而非传统的单机。就好像当年的最终幻想7是世界上最好的游戏一样，如今的最终幻想14也可以毫不客气的说世界上最好的MMORPG，甚至超越了魔兽世界。这也许大概就是7的意志吧。

7777777

▌重生的红莲

FF14的经历远比他的前辈来的传奇的多。2002年FF11发售后凭借着优秀的游戏素质获得了媒体与玩家的好评。于是在2009年E3展，SE公开了最终幻想14并且又赢得了满堂喝彩。但显然这家公司有些太过膨胀了，春风得意的他们认为只要套个最终幻想的IP就能成功。于是在2010年，《最终幻想14》1.0匆匆上线。

该游戏一上线就获得了第一。当然这不是什么好的评价，玩家称FF14为史上最垃圾的网游。IGN评分5.5，各大媒体评分均在一半左右。这个游戏给人的感觉就是莫名其妙。它用当时最炫酷的CG，而游戏场景贴图等却只能算一般，而它又在花盆这种精细的地方十分讲究。结果就是玩家一边看着稀烂的画面还一边卡到便秘。它为玩家设置了防沉迷的疲劳值系统，但这疲劳值恢复的时间并不是一天而是一周。游戏任务重复、地图大而空旷，传送受到诸多限制，陆行鸟只能看不能骑。

也许当初SE是想着先把游戏卖了，再一点点打补丁改善游戏，但很快他们就被玩家的口水淹没。每天想的事也不再是改善游戏而是怎么写道歉信。受到欺骗的玩家们疯狂攻击这个曾经膨胀的公司，游戏最少的时候仅只剩下几千名玩家。不久后SE终于坚持不住了，原制作人田中弘道被撤下，他们请来了隔壁《勇者斗恶龙10》的吉田直树来拯救世界。

吉田直树

但显然一坨屎再怎么加调料也不会变成美味的饭菜。几个月后吉田直树表示，这个游戏没救了，怎么打补丁都不行。除非重新再做一次，但是吉田明白，直接在官网宣布停服的消息，FF14将会失去最后仅有的死忠玩家，于是他导演了一场史上最伟大的游戏事件之一“卫月降临”。

在做出这个决定之后，吉田直树双管齐下，一边带领团队制作新的FF14，一边对老版本继续进行优化。游戏有了副本、有了可以骑的陆行鸟，有了更流畅的体验以及一个天空中的小红点。是的，这个小红点就是最终之战的起始，随着版本的更迭，天空中的小红点越来越大变成一个血红的月亮（《堡垒之夜》在与《复仇者联盟3》的联动中采用了类似的手法）。

不久后，新版本带来了新boss并解释了一切。剧情为帝国军引导天上的卫月降落，砸向艾欧泽亚。于是主角（也就是玩家们）在副本中打败了帝国军代表。本以为事件到此结束，但天上的红色卫月却没有消失依然越靠越近。所有人都知道会发生某些事情，但没有人知道会是什么。

在之后的某个版本更新后，天空传来了若有若无的歌声，地图上出现了无数强大的怪物，所有的传送水晶也都失效。终于到了2012年11月11日，FF14 1.0的最后一战，所有怪物一同涌向主城，地图上的怪物不断刷新，一波又一波的冲击着玩家的防线。不断的战斗战斗战斗，是运营人员与玩家最后的回忆。而那些战斗的到最后的玩家们，看到了他们的奖励，一段CG。

最终幻想

血红色的月亮终于靠近了地面，天空中下起了无数火雨。血月在半空碎裂开来，天龙巴哈姆特降临！就在所有人绝望的时候从主城中飞出了大法师挡住了攻击，但她最终还是不敌巴哈姆特而陨落。在最后时刻，大法师向12主神祈祷，将所有人传送到了5年后的时空。

巴哈姆特

这是1.0的结束也是2.0的开启。2013年《最终幻想XIV 2.0重生之境》发售，故事延续冒险者们被传送到5年后的故事，IGN评分8.6。2015年《最终幻想XIV 3.0苍穹之禁城》发售，IGN评分8.6。2017年《最终幻想XIV 4.0红莲之狂潮》发售，IGN评分9.2成功超越《魔兽世界》的9.1。

红莲之狂潮

从世界上最垃圾的网游到世界上最好的网络，最终幻想14用了7年，这也是吉田直树的七年。在最艰难的一段时间里吉田直树一天只睡4个小时，事事躬亲，直至“重生之境”发售后因为网络问题而开的道歉会上，他也不禁为坚守的玩家而落泪。最伟大的游戏制作人莫过于此。那这时候我们还能说什么，当然是“拉拉肥天下第一可爱！”

▌赔钱的电影梦

关于游戏我们就说这么多了。也许你会问坂口博信呢，史克威尔又为什么会突然与艾尼克斯合并呢。理由也同样简单，还是膨胀。七八两代的剧本编辑换成野岛一成只是因为坂口博信拍电影去了。这就是2001年的《最终幻想：灵魂深处》，这部电影与游戏基本没什么关系，特点就是画面好但是剧情稀烂。烧了将近两亿美金，亏了9400万。史克威尔为此接近破产而与艾尼克斯合并，坂口博信也在10代以后调离这个项目。

最终幻想：灵魂深处

不过这并没有熄灭SE拍电影的欲望。只不过后面可不敢把全部身家压进去了，于是在2005年《最终幻想7：圣子降临》上映了，故事发生在原作游戏的两年后，咱们美丽的蒂法女神也终于成功上位担任女主。该作中萨菲罗斯再次复活，而这次也是主角克劳德第一次单人正面打败这个曾经最强的男人。“圣子降临”的画面在当时可以说是打遍天下无敌手，即使是十四年后的现在，也比许多国产电影来的优秀，没看过的小伙伴不妨去找来看看。

圣子降临

2016年，为了给即将发售的FF15造势（当然也有可能只是拍着玩），FF15的前传《最终幻想15：王者之剑》上映了（国内为2017年）。同样是以精美的画面著称，但其实这部电影中诺克提斯王子并没有出场。主角是国王亲卫队“王者之剑”的一员，剧情大体就是保护露娜弗蕾亚公主出城以寻找王子，然后才会有游戏主线的故事，同样也是十分值得一看的电影。

最终幻想的出现改变了日式RPG中勇者斗恶龙一家为大的局面，甚至是《最终幻想7》改变了整个游戏的业界格局，是它奠定了索尼的地位并引领了3D时代。即使是今天最终幻想和JRPG逐渐没落的时候，FF14依然作为最好的MMORPG活跃在我们的视野中。对于这样一个延续了30多年的老游戏，我们当然可以骂他的不争，但也请一定承认他一直以来的伟大。